DÉMARCHE ARTISTIQUE

Ma peinture parle du corps sensible, de ses déchirures, de ses blessures intérieures, de sa fragilité – l'instant où tout bascule. Je dresse un inventaire et soulève la dichotomie entre déchirure et ligature, cri et silence, douceur et violence, ailleurs et maintenant.

L'existence et la conscience de toute chose, de tout sentiment ne se font-elle pas dans la dualité ? Tout n'est-il qu'un jeu d'équilibre ?

Je me livre à un corps à corps avec la matière, plus particulièrement la matière textile : matière charnelle, vivante qui vibre, réagit et interagit – qu'elle soit brute (lin, coton, jute, voile) ou usinée (vêtement), souple aérienne, rugueuse, issue de la récupération pour la plupart. Dans sa fibre est inscrite son histoire. Elle porte en elle la mémoire. Elle est mon médium, mes couleurs.

A la fois peau, cocon, enveloppe, qu'elle soit griffée, scarifiée, coupée, elle cache et révèle la matérialité du corps. Des fonds textiles plus sombres donnent naissance au dessin en clair, à une peinture dessinée qui affleure la trame dans une évanescence.

De ce fil couture qui répare, ligature, rapproche les rivages : je tisse le lien de la reconstruction.

FORMATION

• Premières rencontres et apprentissages des arts plastiques par l'exercice du métier d'animatrice socio-culturelle.
• Depuis 2008, apprentissage des techniques de dessin, du travail des couleurs, des différents médiums et matières, dans un atelier associatif avec un professeur diplômée des l'Ecole des Beaux Arts de Clermont-Ferrand.
• Connaissance de la matière textile par deux ans de cours optionnels au lycée et plusieurs stages avec des spécialistes de différentes techniques de broderie et travail du tissu ; mais surtout par des années de recherches personnelles, d'essais et d'exploitation “ détournée” de ces techniques traditionnelles.